En este video aparecen 12 creadores de muñecas, 4 venezolanos y 6 extranjeros, 12 perspectivas en el mundo de la muñeca, abarcando lo contemporáneo y lo tradicional, las técnicas del siglo 21 y las técnicas ancestrales aplicadas a la contemporaneidad. Todos hacedores de muñecas hechas a mano.
Primero se vera la creación del artista australiano, RON MUECK, que no precisamente es un muñequero sino un escultor, pero que por la obra que presenta, se ha seleccionado para abrir el video, luego aparecen los franceses, JULIEN MARTINEZ, muñequero y artista plástico y BENJAMIN LACOMBE, dibujante y creador de historietas. Los dos han trabajado juntos en algunos momentos cuando Benjamin requiere dar forma tridimensional a algunos de sus personajes como Blanca Nieves, Alicia, o Frida. Seguidamente, el trabajo del ruso MIHAIL ZAIKOV, artista de muñecas de apariencia muy realista, luego JOSHUA MCKENNEY, norteamericano creador de la muñeca Pidgin, lanzada en 2012. Hasta el momento estos 5 creadores utilizan las nuevas tecnologías en el mundo de la muñeca, las resinas, los polímeros, el sistema bjd. A continuación el ruso DENIS SHMATOV, este creador se encuentra en la frontera de la técnica contemporánea y la técnica ancestral de la muñeca de trapo, haciendo un híbrido de las dos. Continúa el ucraniano VALERIY BONDARENKO presentando una muñeca de fuerte personalidad y expresión plástica, realizada con técnicas tradicionales de su región, con partes tallada en madera y cuerpos de tela rellenos. Para cerrar la participación extranjera tenemos a MISTER FINCH, artista autodidacta de Inglaterra, trabaja exclusivamente con la tradicional técnica de la muñeca de trapo, pero no presenta la muñeca de figura humana sino figuras de animales o vegetales. Entran los venezolanos, todos 4 trabajando la técnica tradicional de la muñeca de trapo, empezando con HENDRIK HIDALGO, artista plástico, de basta producción creativa, pintura, performance, instalaciones, tiene un aparte en el ámbito de la muñequería, como expresión de lo sagrado. A continuación EVELIO RODRIGUEZ, su proceso creativo a evolucionado radicalmente llevándolo desde la figuración histórica y tradicional hasta una expresión mas moderna y contemporánea. Aparece ALEJANDRO BAUTISTA, experimenta como muñequero desde el año 2011 a partir de un cuadro expuesto en su segunda individual en el MAVET, en su investigación creativa y personal, busca evolucionar la muñeca de trapo tradicional adaptándola a una figuración mas contemporánea. Y para terminar veremos un extracto de la obra del maestro ARMANDO REVERON a manera de homenaje a su memoria.
Todas las imágenes que aparecen en el video fueron descargadas de internet de sitios públicos.
En este video apreciamos a través de las imágenes, los pasos realizados para la obtención del conjunto final. La elección de la tela es lo primero, en este caso la intención era de representar una familia venezolana y el color escogido fue un piel tostada. Luego se cortan las piezas de brazos, piernas, torso y cabeza, según el patrón (forma, dimensiones), y se procedió a coser. Luego de tener las partes ya unidas, se rellena con material antialérgico y se cierran las aberturas. Se dibujan los rostros y se bordan los labios y las lineas de ojos y cejas, la pupila y el blanco del ojo se pinta. Se procede a colocar el cabello, para lo cual se mide cada hebra según el largo que se desee para cada personaje y se coloca una a una cociendo con hilo y aguja. A este punto, las piezas ya están listas para personificar con el atuendo que elijamos, dependiendo del carácter y el estilo de época que querramos imprimirles. En este caso escogimos un vestuario cotidiano contemporáneo, para ubicarlos como personajes del momento actual. Espero les guste .
Como todos los poetas que creen "en el amor y en el arte como vías hacia el disfrute de la vida perdurable", como lo expreso el poeta Aquiles Nazoa en su “Credo”, y como todos
los niños eternos, Alejandro ama los juguetes. Tiene una colección de ellos,
algunos de su infancia, también de la infancia de sus hermanos, y un caballo de
madera de su hijo Andrés, pero especiales para el son las muñecas que su
hermana Aymara le confió antes de partir hacia las estrellas, donde ahora
habita, y en donde a veces se encuentran cuando Morfeo se lo indica.
Todo empezó al pintar
un cuadro poblado de muñecas, y una de ellas quiso aparecer en primer plano,
tanto, que se materializo, eso fue en el 2011 y desde entonces han seguido
saliendo del mundo de la imaginación al mundo real que habitamos, con trajes a
la moda actual o a la de épocas pasadas, son viajeros del tiempo que vienen para acompañar a niños y poetas, a los niños y
niñas eternos.
Laurita fue la primera muñeca que tomo vida
de las manos de Alejandro.
Luego llegaron “la viejita” y “la señora pelirroja”
acompañadas de dos ángeles guardianes de la amistad.
"LA VIEJITA"
"LA SEÑORA PELIRROJA"
"LOS ÁNGELES GUARDIANES DE LA AMISTAD"
Después ha sido un desfile de niños y niñas que vienen a traernos alegrías.
SILVIA
SUSANA
CARLETO Y CLARISA
NACHO
REBECA
SILVANA
BETTINA
IRAIDA
CREDO de Aquiles Nazoa
Creo en Pablo Picasso, Todopoderoso, Creador del Cielo de la Tierra; Creo en Charlie Chaplin, hijo de las violetas y de los ratones, que fue crucificado, muerto y sepultado por el tiempo, pero que cada día resucita en el corazón de los hombres, Creo en el amor y en el arte como vías hacia el disfrute de la vida perdurable, Creo en el amolador que vive de fabricar estrellas de oro con su rueda maravillosa, Creo en la cualidad aérea del ser humano, configurada en el recuerdo de Isadora Duncan abatiéndose como una Purísima paloma herida bajo el cielo del mediterráneo; Creo en las monedas de chocolate que atesoro secretamente debajo de la almohada de mi niñez; Creo en la fábula de Orfeo, creo en el sortilegio de la música, yo que en las horas de mi angustia vi al conjuro de la Pavana de Fauré, salir liberada y radiante de la dulce Eurídice del infierno de mi alma, Creo en Rainer María Rilken héroe de la lucha del hombre por la belleza, que sacarificó su vida por el acto de cortar una rosa para una mujer, Creo en las flores que brotaron del cadáver adolescente de Ofelia, Creo en el llanto silencioso de Aquiles frente al mar; Creo en un barco esbelto y distantísimo que salió hace un siglo al encuentro de la aurora; su capitán Lord Byron, al cinto la espada de los arcángeles, junto a sus sienes un resplandor de estrellas. Creo en el perro de Ulises, en el gato risueño de Alicia en el país de las maravillas, en el loro de Robinson Crusoe. Creo en los ratoncitos que tiraron del coche de la Cenicienta, el Beralfiro el caballo de Rolando, y en las abejas que laboran en su colmena dentro del corazón de Martín Tinajero. Creo en la amistad como el invento más bello del hombre, Creo en la poesía y en fin, Creo en mí mismo, puesto que sé que alguien me ama.
La muñeca de trapoen el Táchira, como en todo rincón del mundo, tiene sus orígenes en los primeros pobladores, donde también coexistían niños y poetas.
Enumerar las características que prevalecieron en la región, puede ser muy impreciso, pues fue una actividad muy individualizada y cada creador o creadora, les daba su toque personal. Pero si coincide el hecho que en los principios, en épocas remotas, se usaron elementos naturales para la confección, como las tusas o partes de la planta del maíz, fibras vegetales, taparas para las cabezas, y esto es netamente americano, pues es del continente, el maíz.
Luego durante la colonización, y con la introducción de nuevas costumbres, tanto europeas como africanas, los procesos de producción cambiaron o evolucionaron, y la producción de muñecas artesanales no fue exenta de ese cambio.
Nos cuentan las abuelas o las hijas de esas abuelas que vivieron en esas épocas del Táchira, en el siglo XIX, que las muñecas con que jugaban, las hacían sus propias madres, utilizando medias y ropas viejas. Las medias las usaban para crearles el pelo, cortándolas en tiritas, los rostros eran bordados, aunque también usaban botones para representar los ojos, los vestidos eran hechos con tiran de trapos o de vestidos viejos, y todas eran cosidas a mano, pues la maquina aun no existía.
Pero como se dijo al principio, difícilmente se pudiese conservar un ejemplar de esa época que nos mostrase como fueron; solo las podemos ver en las historias de esas tías, abuelas, que aun viven y nos cuentan sus memorias.
Sumado a ello, al pasar el tiempo, la muñeca de trapo a ido tomando una fisonomía propia de cada región, caracterización basada en las costumbres, usanzas y atuendos propios de los pobladores, logrando este hecho, que se diferencien entre si, pudiendo reconocer una muñeca de trapo andina, de una oriental, o de una falconiana. La tradicional muñeca andina tachirense, es la vestida con una falda negra y cintas de colores en el ruedo de la falda, usa ruana y sombrero, y su cabello negro, rubio o rojizo, es recogido en dos grandes trenzas. Esa caracterización quizás tomo peso en los inicios del siglo XX.
Por otra parte esta el hecho de que existen creadores que a cada una de sus piezas les dan su "huella" personal cuando son elaboradas como piezas únicas, con carácter artístico, con un estilo diferenciado.
En la actualidad, existen en el Táchira, creadores que mantienen viva la tradición de las muñecas de trapo. Los hay quienes producen ejemplares únicos e innovadores, los que hacen nuevos aportes usando un lenguaje contemporáneo reflejado en el atuendo que se le dé, en las modas usadas en diferentes décadas, o sencillamente producto de la fantasía. Están los que mantienen el estilo tradicional de la muñeca, contribuyendo a la conservación y difusión del legado de los antepasados, como las muñecas que representan a las colectoras de café, o a las negritas. Y un tercer grupo, que es el conformado por las pequeñas industrias, artesanales o familiares, que igual hacen difusión de la muñeca andina, pero ya producida en serie, con un concepto mas comercial que artístico, pero igualmente representativo de la región.
